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<\/a><\/li><\/ul><\/div>admin<\/a><\/span><\/span>2025-09-13T09:16:07+00:00<\/span>LA NOCHE DEL PATRIMONIO EN CUENCA<\/a><\/h3><\/div><\/article>
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<\/a><\/li><\/ul><\/div>admin<\/a><\/span><\/span>2025-09-12T08:50:13+00:00<\/span>JAVIER MART\u00cdN<\/a><\/h3><\/div><\/article><\/section><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
<\/div><\/div><\/span>EL FESTIVAL DE DANZA ESCENA PATRIMONIO TE ESPERA<\/h3><\/span>
<\/div><\/div><\/div>ALCAL\u00c1 DE HENARES<\/a><\/span><\/span><\/div><\/div><\/div><\/span>CARMEN FUMERO \/ CHANG DANCE THEATRE<\/h4><\/span>
<\/div><\/div><\/div><\/div>+INFO<\/span>+INFO<\/span><\/div><\/i><\/a><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n\u00c1VILA<\/a><\/span><\/span><\/div><\/div><\/div><\/span>ALBERTO VELASCO<\/h4><\/span>
<\/div><\/div><\/div><\/div>+INFO<\/span>+INFO<\/span><\/div><\/i><\/a><\/div>
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<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/span>CONFERENCIA OXIM\u00d3RICA<\/h1><\/span>
CONFERENCIA OXIM\u00d3RICA<\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/span>JAVIER MART\u00cdN<\/span><\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>Fotograf\u00eda: \u00a9Luisa Guti\u00e9rrez<\/h5>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/span>CUENCA<\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div>Viernes 12 de septiembre de 2025<\/strong><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>Lugar: Capilla de la Fundaci\u00f3n Antonio Perez<\/p>\n
Hora: 18h30<\/p>\n
Duraci\u00f3n: 45 mins y debate<\/p>\n
Entrada libre hasta completar el aforo<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
DESCRIPCI\u00d3N<\/strong><\/p>\n\n\n\nParlamento acerca de distintas investigaciones en el \u00e1mbito del arte, la ciencia y la filosof\u00eda del movimiento. Texturas, topolog\u00edas, percepci\u00f3n, flujos, carne y complejidad son algunos de los asuntos que, extra\u00eddos de la pr\u00e1ctica, se relacionan con lo performativo, la creaci\u00f3n y la memoria.\u00a0 Se argumentan los contenidos puestos en juego con el cuerpo, la palabra y apoyo multimedia (fragmentos de pel\u00edculas, danzas de origen y vanguardia, im\u00e1genes anat\u00f3micas\u2026).<\/p>\n
\u00abHay que pensar la carne.\u00bb – Merleau-Ponty<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>
JAVIER MART\u00cdN<\/strong><\/p>\n\n\n\nJavier Mart\u00edn baila. Combina la creaci\u00f3n coreogr\u00e1fica y performativa con la escritura, la investigaci\u00f3n y el desarrollo de conferencias y laboratorios. Su pr\u00e1ctica art\u00edstica gira en torno a las artes del movimiento desde un enfoque epistemol\u00f3gico y cr\u00edtico, involucr\u00e1ndose en el desarrollo de una somateca, el archivo corporal de planteamientos cin\u00e9ticos diversos.<\/p>\n
Elabora texturas de movimiento, materia vibrante, como din\u00e1mica para intervenir y hacer conscientes los procesos de subjetivaci\u00f3n, interesado en destilar c\u00f3mo se acumula la inercia en nuestros cuerpos. Sostiene que la danza, como tecnolog\u00eda de la conciencia, es una forma de elaborar el animal que somos.<\/p>\n
Desde sus inicios ha creado y presentado m\u00e1s de 30 obras como \u2018beltenebros (2025), ‘el punto impropio A\/S\/V’ (2023), ‘Figuras del umbral’ (2021), ‘Teorema’ (2020), ‘SOMA’ (2019) o ‘m\u00e9todo negro (2018), bailando en Espa\u00f1a, Francia, Portugal, Rusia, Ucrania, M\u00e9xico, Uruguay, Guatemala, Colombia y Tailandia.<\/p>\n
Con formaci\u00f3n cient\u00edfica y un inter\u00e9s particular por la filosof\u00eda, aborda la danza desde una perspectiva transdisciplinar en relaci\u00f3n con distintas artistas -como Haruna Takebe, Oleg Karavaychuk, Vertixe Sonora, Ana Vall\u00e9s, Manolo Cremallera, Leo L\u00f3pez, Tono Mejuto, Masako Hattori, Adolfo Garc\u00eda, Raissa Pomposo…-, abriendo a menudo sus procesos a la comunidad, en la procura de un cuerpo ampliado o \u00e1crata.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>
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<\/div><\/div><\/span>JAVIER MART\u00cdN<\/span><\/h1><\/span>
JAVIER MART\u00cdN<\/span><\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>Fotograf\u00eda: \u00a9Luisa Guti\u00e9rrez<\/h5>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/span>CUENCA<\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div>Viernes 12 de septiembre de 2025<\/strong><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>Lugar: Capilla de la Fundaci\u00f3n Antonio Perez<\/p>\n
Hora: 18h30<\/p>\n
Duraci\u00f3n: 45 mins y debate<\/p>\n
Entrada libre hasta completar el aforo<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
DESCRIPCI\u00d3N<\/strong><\/p>\n\n\n\nParlamento acerca de distintas investigaciones en el \u00e1mbito del arte, la ciencia y la filosof\u00eda del movimiento. Texturas, topolog\u00edas, percepci\u00f3n, flujos, carne y complejidad son algunos de los asuntos que, extra\u00eddos de la pr\u00e1ctica, se relacionan con lo performativo, la creaci\u00f3n y la memoria.\u00a0 Se argumentan los contenidos puestos en juego con el cuerpo, la palabra y apoyo multimedia (fragmentos de pel\u00edculas, danzas de origen y vanguardia, im\u00e1genes anat\u00f3micas\u2026).<\/p>\n
\u00abHay que pensar la carne.\u00bb – Merleau-Ponty<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>
JAVIER MART\u00cdN<\/strong><\/p>\n\n\n\nJavier Mart\u00edn baila. Combina la creaci\u00f3n coreogr\u00e1fica y performativa con la escritura, la investigaci\u00f3n y el desarrollo de conferencias y laboratorios. Su pr\u00e1ctica art\u00edstica gira en torno a las artes del movimiento desde un enfoque epistemol\u00f3gico y cr\u00edtico, involucr\u00e1ndose en el desarrollo de una somateca, el archivo corporal de planteamientos cin\u00e9ticos diversos.<\/p>\n
Elabora texturas de movimiento, materia vibrante, como din\u00e1mica para intervenir y hacer conscientes los procesos de subjetivaci\u00f3n, interesado en destilar c\u00f3mo se acumula la inercia en nuestros cuerpos. Sostiene que la danza, como tecnolog\u00eda de la conciencia, es una forma de elaborar el animal que somos.<\/p>\n
Desde sus inicios ha creado y presentado m\u00e1s de 30 obras como \u2018beltenebros (2025), ‘el punto impropio A\/S\/V’ (2023), ‘Figuras del umbral’ (2021), ‘Teorema’ (2020), ‘SOMA’ (2019) o ‘m\u00e9todo negro (2018), bailando en Espa\u00f1a, Francia, Portugal, Rusia, Ucrania, M\u00e9xico, Uruguay, Guatemala, Colombia y Tailandia.<\/p>\n
Con formaci\u00f3n cient\u00edfica y un inter\u00e9s particular por la filosof\u00eda, aborda la danza desde una perspectiva transdisciplinar en relaci\u00f3n con distintas artistas -como Haruna Takebe, Oleg Karavaychuk, Vertixe Sonora, Ana Vall\u00e9s, Manolo Cremallera, Leo L\u00f3pez, Tono Mejuto, Masako Hattori, Adolfo Garc\u00eda, Raissa Pomposo…-, abriendo a menudo sus procesos a la comunidad, en la procura de un cuerpo ampliado o \u00e1crata.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>
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<\/div><\/div><\/div><\/div>Fotograf\u00eda: \u00a9Luisa Guti\u00e9rrez<\/h5>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
Fotograf\u00eda: \u00a9Luisa Guti\u00e9rrez<\/h5>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/span>CUENCA<\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div>Viernes 12 de septiembre de 2025<\/strong><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>Lugar: Capilla de la Fundaci\u00f3n Antonio Perez<\/p>\n
Hora: 18h30<\/p>\n
Duraci\u00f3n: 45 mins y debate<\/p>\n
Entrada libre hasta completar el aforo<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
DESCRIPCI\u00d3N<\/strong><\/p>\n\n\n\nParlamento acerca de distintas investigaciones en el \u00e1mbito del arte, la ciencia y la filosof\u00eda del movimiento. Texturas, topolog\u00edas, percepci\u00f3n, flujos, carne y complejidad son algunos de los asuntos que, extra\u00eddos de la pr\u00e1ctica, se relacionan con lo performativo, la creaci\u00f3n y la memoria.\u00a0 Se argumentan los contenidos puestos en juego con el cuerpo, la palabra y apoyo multimedia (fragmentos de pel\u00edculas, danzas de origen y vanguardia, im\u00e1genes anat\u00f3micas\u2026).<\/p>\n
\u00abHay que pensar la carne.\u00bb – Merleau-Ponty<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>
JAVIER MART\u00cdN<\/strong><\/p>\n\n\n\nJavier Mart\u00edn baila. Combina la creaci\u00f3n coreogr\u00e1fica y performativa con la escritura, la investigaci\u00f3n y el desarrollo de conferencias y laboratorios. Su pr\u00e1ctica art\u00edstica gira en torno a las artes del movimiento desde un enfoque epistemol\u00f3gico y cr\u00edtico, involucr\u00e1ndose en el desarrollo de una somateca, el archivo corporal de planteamientos cin\u00e9ticos diversos.<\/p>\n
Elabora texturas de movimiento, materia vibrante, como din\u00e1mica para intervenir y hacer conscientes los procesos de subjetivaci\u00f3n, interesado en destilar c\u00f3mo se acumula la inercia en nuestros cuerpos. Sostiene que la danza, como tecnolog\u00eda de la conciencia, es una forma de elaborar el animal que somos.<\/p>\n
Desde sus inicios ha creado y presentado m\u00e1s de 30 obras como \u2018beltenebros (2025), ‘el punto impropio A\/S\/V’ (2023), ‘Figuras del umbral’ (2021), ‘Teorema’ (2020), ‘SOMA’ (2019) o ‘m\u00e9todo negro (2018), bailando en Espa\u00f1a, Francia, Portugal, Rusia, Ucrania, M\u00e9xico, Uruguay, Guatemala, Colombia y Tailandia.<\/p>\n
Con formaci\u00f3n cient\u00edfica y un inter\u00e9s particular por la filosof\u00eda, aborda la danza desde una perspectiva transdisciplinar en relaci\u00f3n con distintas artistas -como Haruna Takebe, Oleg Karavaychuk, Vertixe Sonora, Ana Vall\u00e9s, Manolo Cremallera, Leo L\u00f3pez, Tono Mejuto, Masako Hattori, Adolfo Garc\u00eda, Raissa Pomposo…-, abriendo a menudo sus procesos a la comunidad, en la procura de un cuerpo ampliado o \u00e1crata.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>
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CUENCA<\/h1><\/span><\/div><\/div><\/div>Viernes 12 de septiembre de 2025<\/strong><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>Lugar: Capilla de la Fundaci\u00f3n Antonio Perez<\/p>\n
Hora: 18h30<\/p>\n
Duraci\u00f3n: 45 mins y debate<\/p>\n
Entrada libre hasta completar el aforo<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
DESCRIPCI\u00d3N<\/strong><\/p>\n\n\n\nParlamento acerca de distintas investigaciones en el \u00e1mbito del arte, la ciencia y la filosof\u00eda del movimiento. Texturas, topolog\u00edas, percepci\u00f3n, flujos, carne y complejidad son algunos de los asuntos que, extra\u00eddos de la pr\u00e1ctica, se relacionan con lo performativo, la creaci\u00f3n y la memoria.\u00a0 Se argumentan los contenidos puestos en juego con el cuerpo, la palabra y apoyo multimedia (fragmentos de pel\u00edculas, danzas de origen y vanguardia, im\u00e1genes anat\u00f3micas\u2026).<\/p>\n
\u00abHay que pensar la carne.\u00bb – Merleau-Ponty<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>
JAVIER MART\u00cdN<\/strong><\/p>\n\n\n\nJavier Mart\u00edn baila. Combina la creaci\u00f3n coreogr\u00e1fica y performativa con la escritura, la investigaci\u00f3n y el desarrollo de conferencias y laboratorios. Su pr\u00e1ctica art\u00edstica gira en torno a las artes del movimiento desde un enfoque epistemol\u00f3gico y cr\u00edtico, involucr\u00e1ndose en el desarrollo de una somateca, el archivo corporal de planteamientos cin\u00e9ticos diversos.<\/p>\n
Elabora texturas de movimiento, materia vibrante, como din\u00e1mica para intervenir y hacer conscientes los procesos de subjetivaci\u00f3n, interesado en destilar c\u00f3mo se acumula la inercia en nuestros cuerpos. Sostiene que la danza, como tecnolog\u00eda de la conciencia, es una forma de elaborar el animal que somos.<\/p>\n
Desde sus inicios ha creado y presentado m\u00e1s de 30 obras como \u2018beltenebros (2025), ‘el punto impropio A\/S\/V’ (2023), ‘Figuras del umbral’ (2021), ‘Teorema’ (2020), ‘SOMA’ (2019) o ‘m\u00e9todo negro (2018), bailando en Espa\u00f1a, Francia, Portugal, Rusia, Ucrania, M\u00e9xico, Uruguay, Guatemala, Colombia y Tailandia.<\/p>\n
Con formaci\u00f3n cient\u00edfica y un inter\u00e9s particular por la filosof\u00eda, aborda la danza desde una perspectiva transdisciplinar en relaci\u00f3n con distintas artistas -como Haruna Takebe, Oleg Karavaychuk, Vertixe Sonora, Ana Vall\u00e9s, Manolo Cremallera, Leo L\u00f3pez, Tono Mejuto, Masako Hattori, Adolfo Garc\u00eda, Raissa Pomposo…-, abriendo a menudo sus procesos a la comunidad, en la procura de un cuerpo ampliado o \u00e1crata.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>
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Viernes 12 de septiembre de 2025<\/strong><\/p>\n<\/div><\/div><\/div> Lugar: Capilla de la Fundaci\u00f3n Antonio Perez<\/p>\n Hora: 18h30<\/p>\n Duraci\u00f3n: 45 mins y debate<\/p>\n Entrada libre hasta completar el aforo<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div> DESCRIPCI\u00d3N<\/strong><\/p>\n Parlamento acerca de distintas investigaciones en el \u00e1mbito del arte, la ciencia y la filosof\u00eda del movimiento. Texturas, topolog\u00edas, percepci\u00f3n, flujos, carne y complejidad son algunos de los asuntos que, extra\u00eddos de la pr\u00e1ctica, se relacionan con lo performativo, la creaci\u00f3n y la memoria.\u00a0 Se argumentan los contenidos puestos en juego con el cuerpo, la palabra y apoyo multimedia (fragmentos de pel\u00edculas, danzas de origen y vanguardia, im\u00e1genes anat\u00f3micas\u2026).<\/p>\n \u00abHay que pensar la carne.\u00bb – Merleau-Ponty<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div> JAVIER MART\u00cdN<\/strong><\/p>\n Javier Mart\u00edn baila. Combina la creaci\u00f3n coreogr\u00e1fica y performativa con la escritura, la investigaci\u00f3n y el desarrollo de conferencias y laboratorios. Su pr\u00e1ctica art\u00edstica gira en torno a las artes del movimiento desde un enfoque epistemol\u00f3gico y cr\u00edtico, involucr\u00e1ndose en el desarrollo de una somateca, el archivo corporal de planteamientos cin\u00e9ticos diversos.<\/p>\n Elabora texturas de movimiento, materia vibrante, como din\u00e1mica para intervenir y hacer conscientes los procesos de subjetivaci\u00f3n, interesado en destilar c\u00f3mo se acumula la inercia en nuestros cuerpos. Sostiene que la danza, como tecnolog\u00eda de la conciencia, es una forma de elaborar el animal que somos.<\/p>\n Desde sus inicios ha creado y presentado m\u00e1s de 30 obras como \u2018beltenebros (2025), ‘el punto impropio A\/S\/V’ (2023), ‘Figuras del umbral’ (2021), ‘Teorema’ (2020), ‘SOMA’ (2019) o ‘m\u00e9todo negro (2018), bailando en Espa\u00f1a, Francia, Portugal, Rusia, Ucrania, M\u00e9xico, Uruguay, Guatemala, Colombia y Tailandia.<\/p>\n Con formaci\u00f3n cient\u00edfica y un inter\u00e9s particular por la filosof\u00eda, aborda la danza desde una perspectiva transdisciplinar en relaci\u00f3n con distintas artistas -como Haruna Takebe, Oleg Karavaychuk, Vertixe Sonora, Ana Vall\u00e9s, Manolo Cremallera, Leo L\u00f3pez, Tono Mejuto, Masako Hattori, Adolfo Garc\u00eda, Raissa Pomposo…-, abriendo a menudo sus procesos a la comunidad, en la procura de un cuerpo ampliado o \u00e1crata.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n