Fotografías @Alberto Romo

Templo de Diana

BIOGRAFÍA

Bailaor, coreógrafo, y Premio Nacional de Flamenco, Marco Flores se identifica como un interprete libre. Su discurso es actual y en continua evolución, evidencia de un creador vivo y conectado al presente, a la par que mantiene un sello propio y personal que ha ido cimentando a lo largo de veinticinco años de solida trayectoria.

Destaca su técnica depurada, su creación estrechamente ligada a lo musical, y un baile que conecta con sus orígenes flamencos más tradicionales, aunque influenciado por otras disciplinas dancísticas que ennoblecen su coreografía. Su trabajo no teme a arriesgar ni pretende seguir corrientes o tendencias. A lo largo de sus obras ha abarcado cuestiones como lo femenino (“DeFlamencas” 2010), lo intergeneracional (“Entrar al Juego” 2016), lo queer (“Laberíntica” 2013 y “Extrema” 2018), la inasible búsqueda del artista (“Rayuela” 2020), o la conciencia social (“Sota, Caballo y Reina”, 2021).

Después de diez años coproduciendo espectáculos junto a Manuel Liñán, Olga Pericet y Daniel Doña, con estos últimos formando la compañía Chanta La Mui, funda su propia compañía en 2010: Cía. Marco Flores estrenó su primer espectáculo ese mismo año en el Gran Teatro de Córdoba, “DeFlamencas”, que logró el Premio de la Crítica Especializada del Festival de Jerez de 2012. Desde entonces, la compañía ha producido más de doce espectáculos, contando con artistas invitados de la talla de Carmela Greco, Olga Pericet, Sara Cano, Jesús Méndez, José Valencia, David Lagos o Alejandro Granados, y con directores del prestigio de Francisco López o Juan Carlos Lérida.

Entre sus reconocimientos más recientes, destacan el Premio El Ojo Crítico de Danza 2018, de Radio Nacional de España, por “

el Premio Max al Mejor Intérprete Masculino de Danza 2020 por el espectáculo “Origen” o el Premio Godot 2024 a mejor intérprete de danza por “Rayuela”. Además, Flores coreografía de forma habitual a numerosas compañías, destacando sus trabajos coreográficos para el Ballet Nacional de España, Olga Pericet, Jesús Carmona, Daniel Doña, Eduardo Guerrero, o para los Conservatorios Profesionales de Danza de Madrid y Almería.

SINOPSIS:

Profundo, sólido, austero, silencioso, provocador, etéreo, verdadero.

Bajo este concepto, JONDO, ligado como atributo del arte Flamenco, presentamos este Recital-Concierto inspirado en las formas y composiciones clásicas de este género: cante, guitarra y baile, para una nueva reinterpretación actual de estilos y palos del Flamenco.

Lo Jondo, Lo Clásico y lo Actual se acercan en esta propuesta a través de intérpretes contemporáneos de este arte.

FICHA ARTÍSTICA, PATROCINIOS, COLABORADORES:

Baile: Marco Flores
Cante: Juan de la María 
Toque: Jose Tomás
Diseño de sonido: Chipi Cacheda
Producción ejectuiva: Miquel Santín
Distribución: EsManagement, Elena Santonja
Comunicación: The Office